一.杂感
1、我觉得成为一个配音员最主要的原因就是要和这个行业有缘分,也就是要有一定的运气,尤其是在香港,我就是属于比较走运的.所以你说怎样才能进入配音行业,这和其他的工作还是有些不一样,需要一个机会,一个起步点,而能否在这个起步点站稳脚跟一步步往上攀登则在於个人的能力和努力了
2、我刚开始配音的时候,老配音员也不骂的,遇到你表现不好老是NG了,好的就教你,不好的往往在你连续几个NG正不得要领的时候,轻轻叹一口气:)),现在觉得好笑,可是心理素质差一点的配音员,当时就会被这口气弄得崩溃的.因为在这种时候配音员的神经极度敏感,周围任何的声音举动尤其是身边配音员的一举一动更是很容易就会引起情绪上的波动的. 后来我采取的手段(其实也不是报复,是一种尝试)更绝,我试过坐在一个老配音员身边,当他遇到问题不顺的时候,采取一动不动一声不吭没有表情几乎连呼吸都尽量没有声音的方式,他立马就不行了,18-20次NG,然后开始骂稿子,我还是不说话,可是我不让自己NG,结果一场两人戏,两个人的对话到我这里就很顺,一到他说话的时候就不停的NG.........现在想起来就好笑.那个配音员一直在注意我,看我有什么反应,如果我表示友善理解他就放心了,可是我没有如果我表示出不满他心里也盘算着自己应该有什么反应,可是我也没有.........很好玩!等大家成为老人的时候可以何其他老人玩玩这种游戏,很有趣的.
3、记得刚刚进无线配音时,很不习惯无线配音的节奏和气氛,现在回想起来,其中有很重要的原因就是当时我配音的资历还不深,而且主要以配电影为主,很少接触电视剧配音.所以进了无线,刚开始就会觉得有点蒙,NG的次数也很多(我进去配的第一个主要角色是一号皇庭的苏永康),不过自己倒是没怎么理会,因为我的老师王蕙君老师一直给我灌输的”错误”观念是:NG没关系,只要最後的结果是好的就行了,所以我也就不管三七二十一,只管往前冲,大有初生牛犊不怕虎的意思.实际上当时的情况还真是不应该乐观的,我和苏柏丽以临时工身份的出现抢了别人不少的工作(张艺是后来来的,到他来了情况就更严重了),有很多无线的老配音员从根本上来说是排斥我们的,当然这也无可厚非.幸好,当有人恃强凌弱时,就另外有些人来打抱不平,所以不知不觉间,我争取到了让自己进步的时间,这一点很重要,这也是我今天写这个帖子的重点:刚入行的配音员,要想方设法为自己争取到时间,有时间存在才有机会进步.我离开无线五年了,之后也很少接触电视剧,可是这次上北京配音发现自己配电视剧的能力还是没有落下……我这么说的脸皮实在是很厚对吗?不过脸皮薄了很难做好配音员的.哈哈哈当然有很多脸皮厚的配音也很一般(比如我).
4、配音员要看他有没有可塑性,掌握角色的速度,声线,,擅长配什么,和谁一起搭配最有默契,和谁一起搭配会有火花,和谁从来也没有搭配过. 性格外向还是内向,适合作现代人还是古代人,教育程度…有可塑性, 状态稳定, 对角色慢热的感觉, 声音很有特色的配音是最好的。
然后要让一些可塑性强的配音员改变戏路,这样做要有配音员必须敢于尝试并放的开,领班则要密切关注并帮助配音员锁定戏路. 每一个新的尝试都是一次冒险,可是一旦成功,就也会有意料以外的惊喜. 同时,配音员最需要这样的锻链使自己成长,只有在新的挑战成功后,才能得到真正的提高.
回到现实,往往,我们在后期制作中缺乏这样那样的因素,这样那样的情况也是如此,我能够配古天乐不是因为领班有意所为, 所以就成了无心之失,她的过失在于她安排我配这个角色, 却没有给我任何的协助,帮我去锁定配音的调子和方向,完 全让我自己摸,甚至在配音中段还投诉我没有认真配,“大概是不想做了”.这话是真的,她和另一个领班说:“叶清配的古天乐冷冰冰的无精打采,他是不是最近有什么事,怎么把情绪发泄到工作上来了,不想干就辞职嘛.”我后来知道了只能自我安慰,也许这也算是一种成功吧.
5、我能够把我某些角色主要也是因为因为香港的电影和香港的电影演员都以生活化的表演为主,对我来说比较容易掌握.这两天我在看五月淮花香,我想这种戏如果要配我一定配不好,有话剧底子的配音员才有可能配好.说起大陆台湾香港三地的配音,如果非要说好坏,我觉得古装片,尤其是讲就历史的真实性的古装片一定是大陆第一,时装电视剧的配音现在我觉得港台比大陆做的好,但是电影又未必了,主要是因为电影的制作更为精细,一旦导演又要求了,配音质量和人选的素质也相对提高了,这样的话大陆一些好演员也会去配音,质量自然就不同了.我在其他帖子里提到的杨立新配霸王别姬的张,那是什么境界?我肯定配不出那样的张国荣.
外行人不会有任何感觉,喜欢配音的人会听出配音演员的声音,然后会觉得声音有变化。我所推崇的配音技巧是: 作为配音员本身,不需要刻意做出什么变化,只要跟着角色走,他怎么演你怎么说,自然就对了。当然也要让自己的声音变的更随心所欲,情绪到了什么地方,声音自然就跟着想方设法的去表达。(对于绝大部分的工作,不管是多烂的工作,我都尽量都入。希望能对作品和投资人有所帮助,也希望能为自己建立良好的口碑。事实证明,绝大部分的制作人,都不认为自己的东西是烂的,呵呵…… 事实也证明,努力工作就会有回报。然而在我的印象中,配有些电影和电视,我是感觉能够感动自己的)
二.配音员的天赋
嗓音不是最重要的因素,但还是很有关系的,尤其是在广告这个范畴,客户一般都很注重声音,这不能怪他们,因为他们不太懂其他的部分,而确实也是,好的声音让人听著顺耳.但是配音界又有很多优秀的配音员(尤其是电影)本身的嗓音条件并不好,比如说赵忠祥,他的声音就很一般,另外唐老鸭李阳,石斑鱼的声音,本身虽然有特色但是绝对不能说是好声音,漂亮的声音.因为电影就是生活,在生活中我们会听到各种各样的声音看到各种各样的人物,所以我们配音时也应该拥有各种声音.我不反对艺术美化生活,不过我对美的概念和某些人有所不同,内在美性格美气质美真善美这些都是美,不能唯独追求美声式的说法方式,法兰女士说得很对:"没有内容的好声音等同噪音."所以对比香港台湾,内地现在好声音太多,会用声音演戏的太少.。另外还有一点,是新人需要注意的,就是:原来声音也是可以改变的,如果你不断的努力,你的声音就会越来越有可塑性,也会越来越美.这一点至关重要,可塑性强的声音,就是好声音.
三.针对初学者:初学配音时,常常会出以下的问题:
1. 音量不够大.有许多说话语气自然,对角色也颇有灵性的新人往往出现声量过小的问题,一段话下来,回放时光听见气喘吁吁了(因为回放时必须把声量放大,气声也同时被放大了).
2. 对语言文字的反应慢.这种情况也常常出现,于是这些新人常常要求预先给稿子,可以准备一下.不过香港的工作环境往往不具备这样的条件,再加上不管是电影还是广告电视剧旁白,临时改动是再普通不过的事情,所以语言文字反应慢就很吃亏.
3. 本身有舞台表演经验或者是经过专业(戏剧)训练又或者是朗诵的爱好者,误以为配音也和这些是一样的事情.所以在刚开始配音的时候,他们的声音往往与其他人不搭调.不过这些人中有些最后还是会成为配音员的,因为好声音总还是有一定的市场.可是如果他们永远把形式放在第一位的话,他们永远无法成为最优秀的配音员.这和演员一样,没几个专业演员能够演回本色演员的戏.(《我的父亲母亲》里面的孙红雷,《活着》里面的葛优,这样的表演很少见.)能够在声音方面做出这样的表演是我自己一直以来追求的境界.
4. 不会做人.必须承认这一点最重要,如果不会做人,常常空有一身好本事最后也被人挤得无路可走,更别说那些仅仅是具备了很大潜力的新人了.这个不多说了,各人自有各人的见解,标准也各自不同.
四。让配音员高兴的事情(从新人开始说起)
1.对上嘴了,感觉挺像角色的,自己觉得挺好.
2.一直配着张三李四的,终于有一天在一个比较好看的电影里配上了一个比较重 要的角色了(尤其当自己在电视或者电影院里看了这个电影). 刚才在想配音的事情,忽然想起一种配音时的状态:手里拿著稿子,眼睛不停的瞄画面,然後听著耳机,一大段一大段很顺的往下配,一路杀去爽的很.....这时候很容易就会有神来之笔,脑子和嘴巴高度统一,配合默契,随时改词随时换语气,在这个状态下配音是一种享受.
3.一直是在学着的,忽然有一天领班说从今天开始你的价钱是多少多少.(2,3往往是一起来的)
4.忽然有不认识的人找你去配音了.
5.有一部戏表现出色,得到了领班导演或者同行们的一致好评.
6.配了和自己非常感动并且能够溶为一体的一句对白一个角色一部电影.
7.开始配广告和商业旁白了.
8.有一个机构通过了挑选,决定给你一个长期的配音工作,有相对稳定的收入了.
9.有观众告诉你他喜欢你配的电影的某某角色了.
10.本来应该去配一个广告的,去了以后人家商量说其实要配五个并且恳求打个折扣答应给现金.
11.一个星期后又有这样的事情了,以后经常的发生(呵呵,这是美好的愿望)
五.王蕙君老师的配音理念
除了关于气声的名言外,还有以下的名言
1.配音员就得不要脸.呵呵,接下来解释说不要面子要里子.
2.最优秀的配音员不会是在休息室口若悬河的人."有本事,台(配音桌)上说去."
3.要学配音,先学闭嘴(先听再说).
4.对白是死的,人是活的.(要学会在第一时间把对白都记下来,然后就可以投入到画面中去).关于这一点,由于先进科技的进步,要求已经不那么高了,但是我还是觉得真正要把电影配好,最好还是不要依靠耳机.
5."YI"呵呵,这个发音大家一定不懂是甚么意思吧?这个发音可不得了,问大家一个问题,如果要你们配打斗的气声,你们会出甚么声音啊?牙!黑!哈!瓦!欸!这些都可以,但是"YI"的发音最像真正用力气,如果留意王蕙君老师做领班的国语版功夫片就不难发现......
六.关于配音中的感情控制
我觉得配音的收放有度很重要,感情戏,喜剧,恐怖片,打斗......要追求真实感人,声音语气的收放高低幅度往往很大:1、大悲情的哭戏:如果一直大哭大闹最多也就是自己发泄了,很难打动别人,但是大家有没有想过为甚么有些哭戏却能赚人热泪呢,当然情节合理甚么不在话下,我们说配音:爆发力很重要,还有声音的收放也很重要,不要一直以一种声调说话(哭泣的时候),还有就是停顿(那怕是一眨眼的定顿),再加上用气息贯穿整场戏,如果网友们有兴趣的话可以比较活著中有庆死後葛优和巩俐的两场哭戏,还可以尝试去配一下.女孩子希望能改善巩俐的原声,因为原声不够好.2、喜剧:我发现说现代生活的喜剧中,主角的对白往往会把自然说话的语调和喜剧语调(较高音活泼)互相结合,造成收放的效果,比如周星驰吴孟达.... 3、无意中我有了一个配音的窍门,要配真正的坏人 就把他当成好人来配,让行为体现他的坏 不要刻意的用声音去表演一个传统意义上的坏人. 4、恐怖片,动作片经常用气声来营造现场氛围,而对白的收放自如以及节奏感都很重要,动作片尤其要以声音配合动作和画面,要让声音也运动起来.还有很重要的一点就是需要大喊惨叫怒吼的时候如何用气,我个人建议这个时候千万不能用美声配法,别以为这样配声音大又好听,那会给观众不真实的感觉,把所有之前辛苦营造的气氛全部毁掉.不过,虽然不找共鸣位置,用力点却还是应该在腰部而不是喉咙,这方面的效果可以去听一下徐克的武侠片.还有,注意和麦克风的位置以及声量的最低和最高限度,优秀的录音师会随时推动收音轨以迁就剧情需要,不过这种人才现在已经不多了,大多把这部分工作留给了合成,到合成的时候又把责任推给了当初的收音,说收音没收好,最后大概齐就算.
七.关于广告配音的技巧和心得:
我认为配广告的关键在声音,语气,心理素质和服务态度:现在一般来说顾客都会在录音前选择声音,挑选了自己喜爱的声音或者是接近自己能接受的声音然後再开始录音,不过即便如此,声音的重要性还是不容忽略,有的客户很厉害,他只是不断提出两方面的要求:1.青春一点,精神一点2.再沉实一点宽厚一点.然後配音员就会死的很难看.所以配音员最好能够不断调整自己的声音,随时换。语气就是表情,这个体现出功力,好的配音员都是一上来就八九不离十,抓住片子的神髓,一下子拿下,不然往往就需要大幅度的调整,上天下地,凌空入海.心理素质表现在被NG许多次的时候能不能依然保持良好的状态,让下一个take更出色,有很多配音员到了一定的时候就会崩溃,反覆之前的错误,再也无法向前迈一步了。服务态度是前面三点的综合表现,主要是面对不同的客户要用不同的方法,但万变不离其中终归要让顾客觉得你很专业很让人放心,这样的话一切都会比较好说.碰上有主义的客户进量不要和他争论,而是用实力(用最快的速度达到他的要求)让他认同.这些因素互相之间关系密切缺一不可,说简单广告配音最简单,说困难广告配音最困难,配一天三四个小时就为了一句话的都很正常.
八.关于动画片的配音技巧
Flash你提到的动画我配的不多,不过也曾经在Cartoon Network担任台声7,8年的时间,对动画还是有一定的了解的.我觉得配动画最重要的就是要有想像力和幽默感,两者缺一不可.没有甚么规定的套路,各施各法,主要还是看动画人物的形象和对白来决定如何去运用声音.本来先说後画是最好的,不过如果是已经画好了的,那就需要认真观察角色的表情形象,去"配"音,而不是自己想当然,所谓有想像力也需要在这个基础之上,这就是我的体会,见笑了.